サイズ：21cm
素材：陶磁器
※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
バロック様式　華やかなホワイト
　 優に300年の古きにわたり　愛され続けた　エンボス模様と　シェイプは　世界中の　プロから　アマチュアまでに　大人気ベッキオシェープ　バロック様式
ベッキオとは　古い伝統の　という意味です。
今でこそ　ベッキオシェイプは　ジノリの十八番と　なっておりますが　洋食器ファンの　ご明察どおり　昔から　たくさんの　銘窯で焼かれており　マイセン(#02)や　ロイヤルコペンハーゲン(カーブ)　ヘレンド(ロカイユ)等でも　現在まで　継続　存在しており　慣れ親しまれたシェイプです。
バロックとは、16世紀末から17世紀初頭にかけイタリアのローマ、マントヴァ、ヴェネツィア、フィレンツェで誕生し、ヨーロッパの大部分へと急速に広まった美術・文化の様式である。
バロック芸術は秩序と運動の矛盾を超越するための大胆な試みとしてルネサンスの芸術運動の後に始まった。カトリック教会の対抗改革（反宗教改革運動）や、ヨーロッパ諸国の絶対王政を背景に、影響は彫刻、絵画、文学、建築、音楽などあらゆる芸術領域に及び、誇張された動き、凝った装飾の多用、強烈な光の対比のような劇的な効果、緊張、時に仰々しい豊饒や　壮大さによって特徴づけられる。18世紀半ばにロココ（バロックの延長とも）　18世紀後半には新古典主義へと移行した。
バロックという概念の誕生と発展
バロックという語は、真珠や宝石のいびつな形を指すポルトガル語のbarrocoから来ている（ただし名詞barrocoはもともとはいびつな丸い大岩や、穴や、窪地などを指していた。いずれにせよ、この語にはいびつさの概念が含まれていたと思われる。）
現在の意味での「バロック」という語は、様式の時期や呼称の大半がそうであるように、後世の美術評論家によって作り出されたものであり、17-18世紀の当事者によるものではなかった。
当時の芸術家は自身を「バロック」ではなく古典主義であると考えていた。
彼らは中世のフォルムや、建築のオーダーや、ペディメントや、古典的なモデナチュールといったギリシア・ローマの題材を利用していた。
「バロック」の語は16世紀末のローマで生まれた。
フランスでは、この語は1531年には真珠について用いられており、17世紀末には比喩的な意味で用いられるようになった。また、中世の学者が論理体系を構築するうえで複雑で難解な論法を指すのに使ったラテン語のBarocoからきたともされる。

イタリアで初めて磁器焼成に成功したのは　1720年　ベネツィアのヴェッツィ兄弟窯でした。兄弟は　マイセンから　ウィーン窯の前身　デュ・パキエ窯を経た　アルカニストを名乗るフンガーの売り込みを　信じて受け入れました。
フンガーは　マイセンのカオリンを　まんまとせしめ　初めて磁器焼成に成功しました。(彼は　以後　報奨金を求めて　転々とするのですが　カオリンに恵まれず　一度も成功しておりません。
ロイヤルコペンハーゲンへも　売込みをかけましたが　いかがわしい噂のある男として　受け入れられませんでした。流れ流れてロシア・ペテルブルグで　エリザベータ女帝に　1744年　王立窯を　開かせました。ここでも　カオリンに恵まれず　4年で追放されました。フンガーが　唯一　成功したヴェッツィ窯も　マイセンのカオリンを止められて　10年を経たずして　廃窯しております。 次に　現存する　ジノリが　1735年　フィレンツェ郊外の　ドッチアに　カルロ・ジノリ侯によって　開窯されました。
侯は　ウィーン窯の前身　デュ・パキエ窯からヨハン・ツィルンフェルトを受け入れ　湧き上がる　ヨーロッパ白磁戦争に　堂々と参戦しました。
当初　灰色味がかっていた白磁も　1790年ごろからリモージュのカオリンを　用いることで 完璧な白磁を完成させております。
1834年には　スペイン王カルロ3世の　カポデモンテ窯の　閉窯に際し　モールド類を引き取り　以後　ジノリが　カポデモンテを引き継いでおります。(カポディモンティ窯とジノリについては　ジノリ社の主張に　俄かに信じ難きことあり　もっと検証後に)1869年には　リチャード社を　合併して　今の　リチャードジノリ社になりました。特筆されることは　1920年頃　アート・ディレクターに　ジオ・ポンティを招聘して　新しい　芸術性豊な　作品群を　ものにして　名声を高めたことです。